CD编号：MCD 10969

＜辛德勒的名單＞不僅可以說是史匹伯的重大突破，也是約翰．威廉斯一次經典且突破性的轉型，威廉斯以本片再次拿下一座奧斯卡最佳原著音樂獎，在威廉斯過去得獎或提名的作品中，雖然不乏史詩風格的作品，但感覺上似乎向來以氣勢磅礡，力道震撼的華麗氣魄見長，而＜辛德勒的名單＞同樣深具史詩格局和撼人的情緒力量，但不論是史匹伯的電影，或者是約翰．威廉斯的配樂，都選擇了用真摯無華的追思，去思考感受歷史傷痛，以及其中所散發的人性力量，特別值得一提的還有以薩．帕爾曼的演出，也使這張原聲帶成為非常具有代表性的演出版本．

　　約翰．威廉斯不使用他個人善長的大型交響樂，反而以小提琴獨奏作為整個音樂的基調，實際上形成了更出色的詮釋力，這種音色讓整個配樂呈現了溫和的懷舊色彩，也貼切的呼應了史匹伯帶有紀錄片氣息的黑白攝影．”感傷”或”哀慟”或許不是形容這部作品最好的字眼，它帶給我的感受固然也有一些感傷，但實際上大多數的時候並不全然是如此，它帶給我的感覺，固然有對歷史悲劇的同情憐憫，但更多的時候，是對生命的強韌與人性的尊嚴，油然而生的感動．

　　兩個主題旋律Theme From Schindler's List和Rememberance，在旋律風格和交響編曲的曲風上，都採取十分平實的氣質，但在情緒上卻相當深刻，這其中當然也要歸功於帕爾曼精湛的獨奏演出，小提琴的獨語充滿了省思和緬懷的溫淳氣質，不是對人間悲劇的控訴，而是對歷史錯誤的沈思，帕爾曼的表現風格內斂但沈穩深情，威廉斯在交響樂的部分則善盡烘托陪襯的角色，讓音樂成為深具說服力和感染力的歷史獨白．

　　將主題命名為Rememberance，不難感受到，史匹伯和威廉斯並不想以歷史祕辛或歷史批判的眼光來處理這個題材，不是再去揭開歷史的傷口，加深它的痛楚，而是去檢視這個事件和它對當事人與時代的影響，並且將這個影響化做忠誠的記錄與忠告，傳遞給不曾經歷的人，並希望悲劇不會在歷史上重演，這是一個旋律性很優美的主題，提琴獨奏版本的淒測自是不在話下，但以絃樂合奏的版本，也另有一番平斂柔和的美感．

　　Theme From Schindler's List以在I Could Have Done More中最為淒惻，描述辛德勒在戰爭結束後身份淪為戰犯，展開逃亡，臨行前”辛德勒的猶太人”送給他一只金戒指，上面刻烙”救了一個人等於救了全世界”，這段音樂中，帕爾曼的表現手法流露出相當強烈的情緒煽動力，聞之著實令人動容，影片結束時的終曲Theme From Schindler's List (Reprise)，也是一段相當動人的變奏，主題以靜諡的鋼琴和舒緩的弦樂，在猶太墓碑的長道上徐徐流動著，這一條屈辱先人的小徑，雖然無言而沈默，卻讓人感受到一個民族的悲傷和堅強，令人百感交集，這段主題變奏雖然沒有華麗煽情的摧化手法，但卻完美呼應了Rememberance的追思與感念，深刻而綿長．

　　Jewish Town (Krakow Ghetto-Winter '41)是一個帶有猶太傳統氣息的古樸主題，也是這部作品第三個音樂主題，這個主題變化成Schindler's Workforce中的音樂主軸，描述辛德勒游走在法律與利潤的邊緣，安排猶太人加入他的工廠，辛德勒的行為在歷史上留下了感人的一章，但他最初的動機卻十分巿儈與唯利是圖，他的性格中除了商人的現實，也帶有一點惻隱的任俠色彩，他的小聰明和狡黠讓他發了一筆談不上是光彩的戰爭財，卻也讓他完成了一件偉大的事蹟，只是這一路上，固然有人性道德的覺醒，卻也有些騎虎難下，無心插柳的無奈，這也是辛德勒這個角色引人玩味之處，他的救人有”為人”也有”為己”的動機，而在整個過程中兩者的比例一直在省思調整著，我想這也是為什麼這個角色讓人更覺得真實的原因，因為史匹伯不曾將他神格化．

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