天才难得不为怪

—漫谈古尔德的钢琴演奏艺术
李其芳／石叔诚／周　孙

周：首先，我认为古尔德是个非常有个性的钢琴家，他对作品的理解和处理是很独特的，听他的演奏应该是从欣赏的角度去听，而不能从教学的角度去学，去模仿他是不明智的。他对乐曲的天才理解、他极富个性的触键使得他难以被摹仿。钢琴家就应该发挥自己的个性，当然是在理解作品的基础上。
李：听古尔德的演奏激动人心，他有理由那么自信。只有对音乐挚爱到无以复加的程度，才可能像他那样投入地演奏，他是用生命来演奏，音乐就是他的呼吸。古尔德弹巴赫是在巴赫演奏史上极其特殊的现象。巴赫离我们有300多年之遥，古尔德对巴赫的解释是全新的，是一个飞跃，他使我们重新认识了巴赫。他的演奏清新、独特、自然，他运用不同的触键和奏法，把巴赫的各声部生动有趣地呈现出来。当然，如果仅仅只听古尔德演奏的巴赫作品，还不能说对古尔德有了全面的了解，他弹的贝多芬，无论是协奏曲还是变奏曲，都是很精彩的。他才气横溢，他是难得的天才，我感觉不出他有什么怪。
石：怪不是贬义，但他确实怪，有些曲目的弹法如果现在参加国№比赛，第一轮就可能被刷下来。
周：古尔德弹浪漫派作品也与众不同，这个与众不同我想是从教学的角度来讲的。按教学的规范去衡量他不合适，你只能从欣赏的角度去认识他，因为他对每部作品都有自己独到的见解，他的个性是无法摹仿的。若从教学规范讲，你得出的结论可能就是个怪字了。
李：古尔德很能贴近观众，他的演奏像歌唱家唱歌一样，他在歌唱，乐器也在歌唱，有呼吸，有句子，有起伏，有活力，全神贯注，是这样地具有魅力，而又那么自然。
石：关键是他能做到怪得自然，而你做不到。
李：所以他是天才嘛。天才就是同常人的思路不一样，我认为当今世界上最值得我们注意的天才是古尔德和阿格里奇。
石：所谓与众不同，是因为有个“众”的背景存在，我相信世界上可以出现第二个甚至很多个阿什肯纳济，但不会有第二个古尔德或霍洛维茨。从演奏方法上，触键之独特自不必说，起码坐得像他这么低的，我还没见到第二个。
周：从演奏上，古尔德已达到出神入化的自由境界，可这种自然中包含著他对每个音的精心思考与安排。有些钢琴家可能演奏的作品范围很广，量也大，但缺乏个性，就是石叔诚说的那个“众”，而古尔德的光彩是卓尔不群的。他对声部的处理，哪个地方该连，哪儿该下去等等，所有他都是周密思考过的；然而整体却流水般自然，不落斧凿痕迹，这就是天才所为。从录像中可以看到，他常边弹边唱，间或站起来思索一下，再回到琴旁弹奏，他的认真、细致和投入是任何一个人都可以感受得到的。说到触键“怪”，可能是因为他在大钢琴上用了很多古钢琴的触键手法。
李：我是这么看。怪”的问题：这和使用的巴赫版本有很大关系。我们弹巴赫常用的版本是50年代从苏联传来的穆杰里尼的版本，对速度、分句、奏法等都标得很清楚，版本对演奏者先入为主的影响是很大的。可以想见，我们中国人弹惯了苏联版本，猛然听到古尔德这样弹巴赫，当然会吃惊，理所当然认为他怪。用穆杰里尼版本学巴赫是不可能出现古尔德这样的巴赫演奏家的。 周：有道理，我们依照的是人民

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