在以下的文字里，我打算来回忆五十年代和六十年代初我所接触的中国音乐和当时音乐传播的方法。当然这些仅是我，一个音乐爱好者的记忆，可能不能较好地反映出其全貌，有说错之处，还请大家指正。
我说过，那段时间社会比较正常，但那个时代对音乐创作和传播，还是有着和现在很大的不同之处，大致可以表现在以下几个方面：
1）专业音乐工作者对音乐创作、演出的技术水平，总体上来说，比现在低。
2）社会上存在的娱乐方式，比现在少。就音乐本身来说，其形式、品种，也比现在少。总体说来，人的思维方式，也比现在略为简单。
3）在任何一个艺术领域，都必须把政治这根弦绷得紧紧的，那时有“在延安文艺座谈会上的讲话”这个政治标准。政治原因会对人对事起过大的作用。
4）音乐领域里，包括传媒（不包括乐器业）在内，差不多没有引入商业属性，或者说商业属性很少很少。这不一定是好事，但有些工作可以比现在做得细，这也是客观存在。

下面先来说当时社会上有些什么音乐：
1）群众歌曲。它们以歌颂为主，也有一些是号召大家同仇敌忾去打倒反动派的。它们的确是服务于政治。但现在评论它们时，其中也有一些属于爱国歌曲。很典型的就是“歌唱祖国”。
2）艺术歌曲（我现在说它们时是包含民歌和电影歌曲在内）。它们以改编的民歌为多，当然也有创作歌曲。我个人觉得是我国音乐里头很有成就的一部分，可惜现在很多都被人遗忘了。改编民歌中典型作品很多很多，比方：新疆的“曲蔓地”，“玛依拉”，“嘎俄丽泰”，内蒙古的“牧歌”，“嘎达梅林”，青海的“半个月亮爬上来”，延边的“道拉吉”，云南的“小河趟水” 等等。它们在将来有可能被再度挖掘。至于创作的艺术歌曲我举一例：比方巩至伟写的“春天来了”，当时很有名，很流传，现在一旦湮没，大概就难以再被人唱了。电影歌曲则可以以“五朵金花”为代表，它是民歌型的，电影歌曲也有创作型的，当然一旦湮没，也就风光不再了。
3）中国轻音乐。以黎锦光的“送我一朵玫瑰花”为代表。谈不上多大成就，当时是很受人欢迎的。
4）管弦乐。这类作品不少，比方“森吉得马”，“春节序曲”，“晚会”，“鱼美人组曲”等，我个人认为，它们以后或许还会被人想起。
5) 交响乐、大合唱。
交响乐包括：交响诗，交响曲等。（协奏曲也有交响性，但我想把他们放到和独奏曲一起说。）当时它们属于层次很高的音乐，作品不多。那时对这类音乐特别要求“革命化，民族化，大众化”。交响诗代表作有施咏康的“黄鹤的故事”，不但用了中国的民间故事题材，并且在曲子中加了竹笛，所以的确是民族化，大众化了的。交响曲的代表作是丁善德的“长征交响曲”其中用了不少革命历史歌曲的主题，说明它三者兼顾。这些作品现在都不流传。
合唱是很多的。最有代表性的是“黄河大合唱”，到现在还是知名度很高。
6）歌剧。歌剧最有叙事性，也最容易做到革命化，数量不少。典型的是“洪湖赤卫队”等，它们属于革命歌剧。另有一种没有直接革命色彩的民族歌剧，比如“刘三姐”。对它们，当时社会上是很欢迎的，到现在可能不少人还有记忆。
7）歌舞和舞剧。当时我国几个大军区都有歌舞团，文化发达的省也有歌舞团，歌舞主要由他们演，节目很多，比如“洗衣歌”就是其典型，现在都不流传了。
舞剧在我国来说，是个强项，既有用管弦乐伴奏的，也有用民族乐器伴奏的。具体的说有“宝莲灯”，“小刀会”，“鱼美人”等。胡祖强、杜鸣心写的“鱼美人”的音乐，无论写作水平和艺术性都很好，受音乐爱好着的欢迎，但当时也有一种偏“左”的议论，以为这种音乐不是“民族化”，而是“化民族”。不过这种观点并不成气候，“鱼美人”中有些段落被改编为管弦乐和钢琴曲，一直流传到现在。
8）独奏曲，齐奏曲，室内乐和协奏曲。
独奏曲数量很多。关于管乐器，当时比较流传的，可以举出：单簧管独奏“苏北调变奏曲”；长笛独奏“秋思”；双簧管独奏“牧羊姑娘”等等。后两首曲子当时不怎么提倡，但也不怎么反对。
钢琴独奏除了上面提到的鱼美人选曲，还有贺绿汀的“牧童短笛“， 丁善德的“中国民歌变奏曲”等等。
小提琴独奏曲写得较多，水平也很高，在我国音乐创作中有重要的地位。它们有创作曲，也有民歌改编曲，当然创作曲里用民歌主题是常事。据考证我国第一首小提琴独奏曲是李四光（他不是音乐家，可算音乐爱好者）的“行路难”。马思聪是那时最有名的小提琴独奏曲作曲家。关于这些作品我不再赘述，可以参看我以前贴在这里的文字。秦咏诚的“"海滨音诗”是这类作品的最后一首，因为它问世后不久就开始“文革”了。
当时流行小提琴齐奏，这是向苏联学的。上面的曲子中有些就同时用于齐奏。也有专门为小提琴齐奏和手风

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