新的感受

人们对舞蹈的感受方式或许最缺少理性色彩。一般说来，舞蹈不易像文学作品那样直接提供一个足以效仿的道德楷模，或是伦理行为准则。而是给人以一种激发与呼唤，激发起对美的向往与追求。这种内心的冲动，最初似乎处于只可意会不可言传的无形状态，但是却可以直接付诸有形。

舞者既不能像画家那样操起笔和颜色来任意挥洒，也不能像演奏家那样通过心爱的乐器来表达心绪，舞者所能使用的工具只能是与生俱来的自身形体，从这个意义上说舞蹈家真是既富有又贫困。乐器与画笔可以通用或相互借用，却没有任何人能够借他人的身子来跳舞，哪怕只是几秒钟。画家在作画的同时可以观赏自己的艺术作品，音乐家在演奏时，亦可听到自己创造的美妙意境，他们的自娱与娱人方式具有相对的一致性。而舞者却难以真正看到自己全身心地投入舞蹈的状态。

舞蹈的这种独特的存在方式、表现方式，使它与人类的关系格外亲呢，几乎在人类演进为人之初始起，舞蹈便与人的生命活动同在。

舞蹈源于生活，又有别于生活，这个大概属于一般常识。但是人们似乎并不满足于这样的认识。一个司空见惯的现象是：我们很容易把簸粮舞与簸粮劳作区别开来，把机场送行与反映离情的舞蹈场景区别开来，把敌对双方的械斗与兵器舞区别开来……这说明从直观上判断一个人是否在跳舞似乎并不困难，但是言简意赅地说出同样是通过形体动作付诸实现的舞蹈，和日常生活动作之间的区别，却并非容易的事。

在巧妙配合的运行中完成形象的创造，它与日常生活动作相比较，当然也属于超常的人体动作。走钢丝既凝聚着动者——表演者的超越自我的精神力量，又激发起观者的兴奋与愉悦。这一切转瞬即逝——随着人体动作流程的结束，艺术形象旋即消逝，然而它的象征意味和感染力还会留给人们以回味。

舞蹈旨在最大限度地显示人体的特殊技能，从中获得一种自我超越的满足。尽管这类极高的技艺表演，出自超常的想像力——近似创造奇迹。但是它所展现的动作形象却更接近于生活模似，既不追求变形，也不容纳抽象化。此外，表演走钢丝必须在格外冷静与审慎中进行，生怕闪失，一刻也不敢进入“忘我”的境界。

无论是专业舞人表演的艺术舞蹈或群众参与的自娱性舞蹈，舞者都十分投入。舞者运用鲜明的节奏、和谐的韵律、优美的体姿所构成的语言来表达内心蕴积的感情，从中获得自美意识的满足，并且把这种美感传达给观者。

就本质——内涵而言，舞蹈是情感的升华与迸发，杂技则是超常想像力的自我实现。人类的感情复杂多变——喜、怒、哀、羞……每一种情态都能通过舞蹈予以宣泄，而杂技却是取乐的艺术，它是与缠绵悱恻的悲剧很难结缘。

“以人体动作为媒质的舞蹈形态，至少可以提炼出三个典型特征：内在的韵律感；外部的节奏性；人体各部位动静格局交替运动的和谐性……”

舞蹈动作源于生活，又经过了加工、提炼、选择、组织……而达到超常化的特征。每种舞蹈似乎都有着经过长期传衍而积淀下来的相对稳定的形态特征——动作体系。正是凭借于此，不同的人跳着不同的舞，实现其抒情达意的目的和审美效应。我常常感到此中包含着舞蹈所不可或缺的重要特性。

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