今年春节晚会上，新疆著名舞蹈家迪丽娜尔领舞“争奇斗艳”，让全国人民在这个最大的舞台上领略了新疆歌舞的独特风情。提起新疆，几乎没有人不知道它“歌舞之乡”的盛名。而盛名之下，人们却难有机会零距离地观赏新疆歌舞。同是民族聚居区的云南、广西，近几年想出了不少高招来挖掘和提升自己的宝贵文化资源，使自己的歌舞艺术得到了空前的发展。从视听觉享受上说，新疆歌舞更会是一场盛宴，而它却迟迟走不出近乎“传说”的盛名。为此，我们特邀请了我区几位专家学者、舞蹈艺术家、编导，就这一现象进行分析与研究。

    打造新时代的新疆舞蹈精品

    新疆舞蹈创作回顾

    新疆舞蹈创作建国后的成就是巨大的，产生了大量的优秀作品及著名的编导和优秀的表演艺术家。50年代末到文革期间，以阿吉·热合曼为代表的一批编导创作了一些在国内外产生深远影响的作品。如：《摘葡萄》、《种瓜舞》、《劳动舞》、《葡萄架下》等作品均在国内外获得了大奖，回顾这一时代的作品大多是反映人们的生产、劳动的火热场面和主题，作品感情真挚，生活气息浓郁，深受观众的喜欢。

    改革开放后新疆舞蹈进入了第二次的创作高峰，代表作品有《天山欢歌》、《我们新疆好地方》、《泉边》、《心花怒放》、《戴羽毛的少女》、《夏迪亚纳》、《离太阳最近的人》、《少女之春》、《花腰带》、《盘子舞》、等等，也产生了新一代的编导和表演艺术家，如海力且木·司迪克、王晓云、乌买尔、孙佩录、库来西·热介甫、艾力、吾买尔、李维维等。这个时期作品表现出内容和形式上多样化，运用不同民族的舞蹈元素揭示本民族深层文化内涵的特点。作品更多的去关照民族的情感与精神。但近几年新疆的舞蹈创作处于低谷，有份量的作品不多，精品不多，这有待于新一代的编导共同努力，形成合力，共同打造新时代的舞蹈精品。

    关于＂文化遗产＂——＂精神植被＂的保护问题

    新疆各民族的民间舞蹈是中华文化遗产的一部分，是人类＂精神植被＂的物种之一。新疆各民族的民间舞蹈伴随着人类文明的进程流传至今，传播的媒介就是最具有生命力、最具情感的人体运动。在新疆你可以通过一个人的歌声、舞姿去判断他的民族、判断他的地域，舞蹈不仅仅是民间自然传承的歌舞艺术，更是一种标记物。在新疆这块土地上的歌舞植被品种多样，个性鲜明，千百年来在族群中自然传承，经历了时代的变迁，经历了风吹雨打，但它依然在民间这块土地上顽强的生存。在当前这个经济高速发展的时代，文化生态的保护也越来越引起人们的关注。舞蹈植被也需要得到大家的关爱和保护，它的繁荣需要阳光的照耀、需要雨露滋润、更需要舞蹈界及舞蹈界以外人们的关心和呵护。

    关于舞蹈精品

    精品是一切艺术都在追求的终极目标。创作＂精品＂的每一个舞蹈人的理想目标和一生的追求。但目前的舞台上＂次品不少，成品较多、精品难求、上品更少＂。这既是一个全国现状，也是新疆舞蹈创作的现状。

    打造精品是时代对新疆舞蹈创作提出的要求，是市场对舞蹈创作的要求。舞蹈精品是一个相对而言的概念，比如：《摘葡萄》可谓是新疆舞蹈精品的典范，但要把它放回到它产生的那个时代背景中去看、去品味，而不能用今天人的编舞理念、编舞技法、人物塑造去衡量他。每个时代对＂精品＂的要求是不尽相同的，＂精品＂是时代的产物，是时代精神的缩影。新疆＂歌舞之乡＂久负盛名，我们不缺少资源、不缺少＂精神植被＂，但缺少＂精品＂、缺少能代表我们这个时代流传于世的＂精品＂。面对这样一个现状，新疆舞蹈界不能再一味地躺在＂歌舞之乡＂的美誉中，应分析现状，寻找差距、整合力量、资源共享打造时代的＂

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