呼吸给予人的是生命，它给予舞蹈的是生命力，舞蹈除了用身体动作来表现作品，更重要的一点则是用呼吸控制身体来帮助四肢完美地作出各种舞姿，从而淋漓尽致地表现作品的中心思想。
       一、自然呼吸与艺术呼吸
    从广义上讲，呼吸是人体与外界环境之间的吐故纳新，以及(本贴 来自：零舞网www.05005.com)人体内部所进行的气体交换过程，利之为自然呼吸。它包括外呼吸、气体运输、内呼吸三个环节。呼吸能体现人的心理状态，呼吸频率的强弱快慢、轻重缓急均是人的情绪冲制乎吸的中枢所致，不同的情绪产生不同的呼吸，不同的呼吸则表达不同的思想感情。
    从狭义上讲，舞蹈中的呼吸应称之为艺术呼吸，艺术呼吸是在自然呼吸的基础上控制、处理并合理把握运用呼吸，从生理的需求上升为理性的支配及其运用，使呼吸韵律、风格达到高度完美的统一。
    因此可以说呼吸是人的“生命线”，艺术呼吸则是舞蹈的“动力线”，它给予舞蹈语汇以内涵，赋予舞蹈着的肢体以生命。
      二、呼吸在舞蹈中的重要性
    在舞蹈中，呼吸有它独特的重要性。民间舞蹈中的呼吸一般都由吸气、提气、屏气、呼气这四种形式组成。呼吸一般为“起法儿”做准备；提气是为了提高人体的重心；屏气是帮助人体收紧和戛然的停止；吸气是为了换气与放松身体，为下一个动作做准备。在教学中，老师要重视呼吸在民间舞中的作用。如：朝鲜族舞中的呼吸比其他民间舞种的呼吸要丰富，但并不就代表其他民族舞种不需要呼吸。如果除了在教朝鲜族舞以外的民间舞时不注意运用呼吸，就不会在动作和节奏中找到呼吸的换气点，学生在学习时只会模仿外形动作，而不能把内与外、心与形、气与身统一起来，这样根本就谈不上什么声情并茂，照此发展，舞蹈(本贴来自 ：零舞网www.05005.com)就成了四肢运动，成了动作的堆积，失去了舞蹈的魅力。掌握好呼吸，可以运用它来贯穿动作与动作之间的连接，找到运动的“延伸”，可以用内在的气去感受身体的内空间与外空间的关系，去体会身体对空间的占有。
    呼吸是最平常的，又是最神秘的、多变的，它对民间舞的帮助是不可忽视的。我们常说的“以心带情，以情带动”这句话的实质就是要呼吸先行于动作，由呼吸去带动作，由体内呼出气的大小去波及外部的四肢，而且力的大小也直接依赖于呼吸的大小。当人泪苟虫呼吸时重量一定是向下的，而且属于松弛状态，掌握了这一规律，我们(本贴来自：零舞网www.05005.com)可以配合动作的起伏和节奏来控制呼吸的大小，并充分利用呼吸对人体的帮助来展现动作的风格。
      三、常用民间舞蹈中呼吸方法的分类
    1、快吸、快呼：
    这柳尹吸川去常出现在小而淞J招昔有侧既性的动作中，它所表现的多为欢快、喜悦的氰堵。如：蒙古族舞的耸肩、双肩、拨碗等，可以运用这种呼吸方法。
    2、慢吸、慢呼：
    这种呼吸方法常出现在较慢的、上下起伏、节奏均匀的动作中，(本贴 来自：零舞网www.05005.com)它给人以缓慢、悠长、恬静、连绵不断的视觉感受。如：朝鲜族“古格里”的单一动律蹲，云南花灯的正歪等。
      3、慢吸、快呼：
    这种呼吸方法常出现在慢起快落的动作中，用这种呼吸可使动作显得流畅，有重量，脚下有根。如：藏族舞弦子部分的基本动律“屈伸”。
      4、快吸、慢呼：
    这种呼吸方法常出现在快起慢落的动作中，用这种呼吸可使动作看上去很轻盈、柔美、秀丽。如：傣族舞的基本动律蹲，藏族舞弦子部分的“三步一撩”等。
       四、抓住民间舞呼吸特点进行教学
    1、汉族民间舞蹈
    在汉族舞蹈的教学中，我把呼吸特点归结为快呼吸、停

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