在社会历史的发展进程中，舞蹈艺术作为人类的一种文化，生动形象地反映出一个民族一个地域的精神风貌。我们伟大的祖国五十六个民族，都拥有本民族的文化，并随着地域的各异，各具风采。在崭新的二十一世纪，舞蹈艺术如何迎合时代的需要，不断推出好的作品和超越时代局限的艺术精晶，使其不朽的艺术价值成为各个时代人民的共同的精神财富 ? 创新是舞蹈艺术不断焕发新生命力的灵魂和动力。本文就“舞蹈艺术如何创新”这一课题，结合自己的艺术实践，从五个方面提出拙见。

一、古为今用，鉴古创新

一定时代的民族民间舞蹈，其形态必然反映一定时代的人文风貌。我们珍惜宝贵的民族文化遗产，继承优秀的舞蹈传统，归根结底是为了古为今用。而发展是硬道理，艺术的本质是创造，以创新求变适应时代的需要，是艺术发展的一条共同规律。师古又变古，鉴古为了创新，才会使传统的精品艺术服务于当今的时代。

“东北大秧歌''是我国北方人民人人喜爱、个个能跳的民间舞蹈。

这一跨越多个时代的艺术瑰宝，随着时代的发展和进步，不仅渗透和融汇于其它民族舞蹈中，仅北京地区就创新出八种新秧歌，丰富了人民群众的文化生活，展示了新世纪首都文化的新风采。《乌苏里船歌》这首二十世纪六十年代就风靡全国、人人耳熟能吟的东北民歌，如何在观众中焕发出新的生命力和感染力 ? 江门市歌舞团在编导策划中大胆创新，独辟蹊径，从古乐诵今、古舞迎新的意境理念出发，新颖地设计出在二胡与古筝的弦音缭绕中，其舞台空间展现出“楚舞合丝弦”的新风韵。这个乐舞节目，白干冰喷雾始，一群身着楚服、头带纱花的美少女穿过时空隧道，伴着古琴演绎的现代歌曲乘云来到人间，遨游北国风光乌苏里江的人间仙境。仙女们的服饰改造得十分亮丽，一袭曳地白纱裙，歪肩上衣，腰飘白纱带，裙腰上缀一个“中国结”，结上是一木刻的京剧脸谱，使飘逸的长裙，舒展的长裙，将东北少数民族——赫哲族人的神秘、古朴的风韵，通过古典服饰、当代歌曲、现代舞姿等多层面、多视角的打造，把现实和遐想用音符敲打在一个画面上，成为流动的雕塑。尤其在古筝后面，设计了由追光固定着四位瘦腰秀颈，翘袖折腰的楚舞造型，让观众从其曲线身姿、妩媚神幻的气质中，透过视觉感受，变古舞的意念作愉悦的心理感悟和心灵的洗涤。由于舞台灯光始终配以蓝色冷调子，给人以典型致远、意域悠长的时空感觉。随着时而明快，时而浑圆的琴音，变幻的追光烘托仙女们的跳转、翻越和长袖舒卷，一个眼神，透出了赫哲人的百年沧桑，一个弯腰，道出了他们几代人叉鱼狩猎、居无定所的悲凉，更揭示世人：在党的阳光照耀下，赫哲族人放下鱼叉和猎枪，离开了“撮罗子”，走出了原始森林，走下了高高的兴安岭，开始了幸福的定居生活。以舞代歌，用肢体语言解释歌词的内涵，这一创意让人们品尝了古乐奏新曲，古舞展新姿，古琴新曲舞颂新时代的新视听、新感觉，使人耳目一新。

近几年来，中国著名侨乡江门市创作的舞蹈《葵乡妹》，荣获广东省首届音乐舞蹈花会大赛金奖，《日说》荣获江门市“向建国五十周年献礼”银奖，《忠义曲》获广东省和全国艺术大赛双金奖，等等。

全市共有七十多个音乐、舞蹈节目荣获国家、省、市专业比赛等级奖，其中有十四个获市“舞蹈创作大赛”等级奖，五十多件作品获市'新世纪新作品”等级奖。这累累的舞苑硕果，是江门市舞蹈艺术发扬侨乡浓郁的民族民间舞蹈风格，沐浴改革开放春风和地域艺术土壤滋润的结果。创新是里程碑，标志着江门市的舞蹈艺术，鉴古创新，追逐时代，不断地把一批又一批具有丰厚文化底蕴和鲜活生命力的精神食粮奉献给侨乡人民，丰富和繁荣了侨乡人民的文化生活，促进了侨乡的社会进步与发展。

二、适时而变，与时创新

历经二十年的改革春风，我们迈入了二十一世纪。面对新的历史时期，舞蹈艺术发展的一个重要课题，就是要“认清形势，拼搏进取，适时而变，与时创新”。用更加贴近时代、贴近人民、贴近生活的舞蹈艺术，努力表现当代人民群众的精神风貌。人的属性是自然的、社会的、精神的，更是政治的。这是缘于人生活在具体的政治制度下，有着与生俱来的权力和义务。我们的群众文艺是为人民群众服务的，因此，必须坚定正确的政治方向，将完美的艺术与时代政治有机地结合起来，采取文艺的形式寓教于乐，潜移默化地引导、教育和规范人们的理想、道德和情操，自觉地树立起正确的人生观、世界观和价值观，把追求个人的人生价值同祖国的命运和前途统一起来，这样，才能更好地促进全社会的政治文明和精神文明建设。

舞蹈文化作为社会文化的一个子系统，纵观她的历史和发展进程，始终与社会的演变及时代政治同步前进

[1] [2] [3] [4] 下一页