芭蕾舞剧《红色娘子军》和《白毛女》，是伴随着中国几代人共同成长的历史记忆。对于现在３０岁以上的国人来说，这两部红色经典芭蕾舞剧还有着一个特别的意义，它们可以说是中国人对芭蕾舞的最早认识。上世纪六七十年代，几乎每家每户的月历牌上，都有过洪长青、琼花或者白毛女的芭蕾形象。在很长的一段时间里，假如没有这样的“革命舞剧”，我们几乎没有机会知道世界上还有如此美妙的艺术形式。

    １１月初，当年创作这两部经典的中央芭蕾舞团和上海芭蕾舞团将来到南宁，把最原汁原味的《红色娘子军》和《白毛女》带给邕城观众，让我们有机会重温红色芭蕾的经典记忆。

《红色娘子军》——中国最早的现代芭蕾舞剧

    创作演出《红色娘子军》的中央芭蕾舞团成立于１９５９年，是中国迄今为止惟一的国家级芭蕾舞团。该团至今已成功演出了《天鹅湖》、《堂·吉柯德》等数十部大型古典芭蕾舞剧，近年来，该团又推出了《黄河》、《大红灯笼高高挂》等众多当代芭蕾作品，出访了数十个国家和地区，获得了国际上的广泛赞誉，被评为世界三大芭蕾舞团之一。

    芭蕾舞剧《红色娘子军》１９６４年由中央芭蕾舞团根据同名电影《红色娘子军》改编而成，是中国芭蕾史上的一座里程碑。《红色娘子军》从中国人的审美观出发，以中国革命历史作为创作的历史依托，将西方芭蕾的技巧与中国民族舞蹈的表现手法相结合，创造出了民族芭蕾的世纪精品，并成就了中西文化在芭蕾艺术领域完美融合的世界奇迹，开辟了西方芭蕾在中国本土化的新纪元。

    这部舞剧以震撼人心的悲壮情节，恢弘绚丽的场面，鲜明的人物形象以及海南岛的地域风情，从它诞生起，就赢得多方好评。它在芭蕾舞台上破天荒地塑造了英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国娘子军形象，将芭蕾的精华与中国的气派融为一体，为世界芭蕾舞坛增添了一朵奇葩。

    《红色娘子军》问世４０年来，一直深受中国观众的爱戴，创造了２０００多场久演不衰的艺术神话，成为极具影响力的红色文艺经典作品。《红色娘子军》还曾几度走出国门，技惊世界舞坛，在向各国观众展现中国芭蕾发展成就的同时，更让他们领略了中国民族艺术的灿烂辉煌。

《白毛女》——上海芭蕾舞团的扛鼎之作

    芭蕾舞剧《白毛女》诞生于１９６４年，是前上海舞蹈学校的师生根据同名歌剧集体创作改编而成的。《白毛女》与《红色娘子军》几乎同时面世，首演于１９６５年第六届“上海之春”，一炮打响，并引起了全国轰动。从那时起，《白毛女》就和《红色娘子军》一起举起了中国芭蕾的本土化大旗，成为一代国人心目中的永恒经典。

    如今的上海芭蕾舞团，就是于１９７９年在“白毛女”剧组的基础上成立的。《白毛女》一直是上海芭蕾舞团的扛鼎之作，该剧曾荣获中华民族２０世纪经典作品舞剧金奖，在国际芭蕾舞大赛上获过２４枚奖牌。上海芭蕾舞团的《白毛女》４０年来久演不衰，共演出过１５００余场，名扬海内外。４０年来，《白毛女》曾出访过多个国家和地区，并巡演于祖国的大江南北。

    芭蕾舞剧《白毛女》既运用了外来芭蕾的语汇，又吸收了大量的民族民间舞、传统戏曲以及武术等素材，现实与浪漫相结合。芭蕾舞剧《白毛女》也造就了一代又一代的优秀年轻演员，从第一代的石钟琴、茅惠芳、凌桂明，到１９７９年正式建团后的汪齐凤、辛丽丽、杨新华，以及进入２１世纪后的季萍萍、傅姝、张薇莹、范晓枫、余晓伟、陈真荣、孙慎逸等。演员们刻苦练习技巧，仔细揣摩角色，准确地把握了喜儿、白毛女、王大春性格演变的脉络和表演的不同风格，舒展自如地完成了一系列高难度技巧，从而把具有鲜明的时代特点的亲切感人的艺术形象呈现给广大观众

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