这一图示与乐谱的音位是完全可以对应的，遵循了平低仄高的规律。接下来的词句也是如此，旋律的起伏和声韵的起伏几乎是一致的，而且作品的开头采用了下行模进的写法，表达了层层递进的悲切、伤感的情绪，与歌词表现的语气和情绪非常吻合。第一段八分休止符的巧妙使用非常符合诗歌诵读的顿逗，第二段开始处，运用短音符及休止符半音级进上行直接引出高潮“问落花…”，节奏的处理造成情绪渐趋激动的效果，达到词曲的高度统一，大大加强了词意的表现。 除此以外，全曲贯穿一个富有特色的“歌腔”。（见谱例加框处） 这个歌腔首先就在前奏出现，旋律也是这个歌腔的变化重复。下句还是由这个歌腔开始，并形成这一段小小的高潮，下半句朗诵性的音调“一声声道‘不如归去！’”，接下来的间奏又是前面歌声的呼应，还是那个歌腔，后面稍加变化，模拟杜鹃的叫声。最后一句“我愿意与他同去”加上伴奏部分从上句末又出现开始歌腔的重复，其音调的相对固定和反复出现，也加强了音调主音、调式调性的明确性和音乐的统一性，特别是这个歌腔最后两个音的大二度下行，构成这个固定音调的重要特色。另外，此曲还夹杂着半吟半唱的词句（夹白）（如第一段“一声声道：．．．”处及第二段开始处“惹起了．．”），感伤悲切的旋律仿佛从诗句吟诵中自然流注出来，生动地表现了诗词的意境。赵元任先生曾评价黄自先生的音乐：“黄自的旋律是流畅的。他要唱一个什么音，他先给准备好了去路，待会儿自自然然就会到了那儿，绝不为了唱一句好听的东西硬装上去”，又说他“对于中国字在乐句里轻重音的配置，可以说严格得要命，在现代作曲家中间，很少有像他这样严格的。…他严守了词曲的节律而作者和读者都不觉得节律的拘束，好像句词压根儿就是这么唱似的”。[1]这与黄自先生年幼时不仅喜欢唱歌，还喜欢文学，特别是古典诗歌有关。他曾说过：“我小的时候最喜欢读白乐天的《琵琶行》，当时年幼，连字的意义都不能完全了解，更谈不到什么领略诗中深意。我喜欢他只是因为它的音节铿锵，念起来非常好听。”[2]这种对诗歌的爱好，在青年时期的黄自

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